肖蓝，9001cc金沙以诚为本中国画学院教授，中国工笔画艺术研究所所长，花鸟画教研室主任，硕士研究生导师，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，湖北工笔画学会副会长。2004、2017年赴欧洲艺术考察，2009—2010年中央美术学院访问学者， 2010年在北京航空航天大学艺术馆举办个展《精神的隐喻—肖蓝绘画作品展》，参加了全国第五、第六届工笔画大展，第九、十一、十二届湖北省美术作品展等。
近日，党委宣传部融媒体中心的学生记者前往中国画学院花鸟画教研室对肖蓝老师进行了采访。采访过程中，肖蓝老师向我们分享了他从艺之路及教学生涯中对于国画创作的独到理解与深刻体会。
【百舸争流 奋楫者先】
在肖蓝老师的绘画道路上，有多位艺术家影响着他的人生际遇和艺术道路的选择。肖蓝老师在校时原本学习美术教育，那个时候美术教育也是湖美最大的系，国画、油画等绘画形式都需要进行学习。肖蓝老师初习油画，而后才专攻国画，他花费大量时间潜心研习诸家画法，兼收多家之长,因而在学生时期就奠定了传统中国画笔墨功夫的基础。受同乡一位学长的影响，机缘巧合下，肖蓝老师转换专业进入了研习中国画的道路。回想起在湖美求学时的经历，老师徐勇民在肖蓝老师心中留下了极深的印迹，徐老师低调谦逊的品行、丰富的学识和极高的人格魅力都深深影响了肖蓝老师，进一步启迪了他的艺术观和人生观。让肖蓝老师记忆犹新的是毕业考研的那段时光，当时很少有应届本科毕业生选择考研，考上研究生的也大多是在社会上工作学习多年有丰富创作经验积累的人，但凭着对绘画艺术和学业更进一步追求的想法，在指导老师的鼓励和刻苦研学下，肖蓝老师顺利考取了研究生，也成为当年整个专业唯一考取研究生的应届毕业生，研究生学业期间创作研究成果颇丰，毕业后留在中国画系任教，这也为他日后专业从事中国画教学与创作奠定了基础。胜非其难也，持之者其难也。从教二十多年来，肖蓝老师不断锤炼国画的艺术语言，因而形成一套独特的国画艺术体系，其绘画风格神采灵动，不拘绳墨。
王若虚在《评东坡山谷四绝》中说“文章自得方为贵，衣钵相传岂是真。”皇甫又说“体无常轨，言无常宗，物无常用，景无常取。”诗词大抵如此，书画又何尝不是，在探究中国画艺术创作的过程中，肖蓝老师深知缘于时代背景不同，取材各异，则表现自然界和社会生活中具体事物的感性形象也就存在差异。“借古开今”的道理，古人也早已说过。“借古”是手段，“开今”是目的，关键的是如何处理意与象的关系，借助客观物象表达自己独特的艺术审美与感受。
《夏》之三，绢本，43×65，2021年
《白掌写生》之一绢本 45×60cm 2021年
【芳华岁月 丹心一片】
梳理中国画的发展历程，从古到今可谓是流派纷呈。在肖蓝老师看来，探寻新时期中国画面貌的艺术道路不是推翻传统的另起炉灶，而是一种立足回归古典的精神。正如当下热议的复兴传统，并不是回归古人既有的图式，而是重振面向现实生活那种自强不息的时代精神。
“我们生活在当下的时代，我们是当下时代的人物，因此我们的艺术作品要表现当下的时代性，在创作的过程中要体现当代特点。”人物、山水、花鸟只是一种表现题材，通过借助这一表现题材去表达作者的认知，表达对世界的认识，表达自我的思想观念。肖蓝老师的艺术观点十分鲜明，致力于立足当下，通过对中国传统绘画进行的探索，进一步拓展中国画的传统语言。
肖蓝老师在创作的过程中坚持有感而发，顺应本心，而不勉为其难。他认为创作的本质就是表达，若在创作的过程中，一味追求表面效果而不顾想要表达的思想观念，作品便会有“为赋新词强说愁”的空洞。同时，没有合理运用艺术语言，利用合适的艺术媒介去传递自己的所思所想，也会让创作的作品词不达意，这也是现代很多艺术家的通病所在。
对于艺术家创作中文化传承的问题，在肖蓝老师眼中，艺术家不仅肩负传承文化的责任和义务，更要注重在作品中传递作者的思考和表达。“艺术家在创作的过程中，若一直想着如何传承，那他不一定能把作品画好。但作为学校和老师，却肩负着传承传统文化的责任。”中国绘画艺术的传承与发展具有多元性，审美观念是其传承与发展的基础，只有传承而没有创新，中国绘画就会成为僵硬的教条，必定走进程式化的千人一面、毫无生命的陈腔滥调，而只有创新而没有传承，其作品也将成为无源之水，无本之木，缺乏中华民族传统文化最基本的元素与特征，而只有以辩证的关系去看待传承与创新，才能创造出代表新时代的中国绘画艺术。
《有风筝的风景》，绢本，205×179，2014年
湖面 90×110 纸本 2007年
《流韵》218×180，2009年创作
净土之秋 绢本 40×60 2013年
《仿古山水》之二41x62
【师以匠心 遍植桃李】
“德高为师，身正为范。”作为一名艺术教育者，肖蓝老师始终坚持以生为本，因材施教，注重学用相知，知行合一。二十多年的教学生涯中，肖蓝老师始终谨记“教育是奉献不是索取，教育是公益不是功利，教师先自重，才能受尊重”这一教育理念。在面对师生之间的年龄代沟时，他选择以平常心对待，在和学生相处沟通过程中平等相待，既是师生也是朋友。
在教学中，肖蓝老师也着重强调兴趣对学习的重要影响。兴趣是最好的老师，学生的兴趣点往往也是其天赋所在，知之愈明，则行之愈笃；行之愈笃，则知之愈益明。在学生们眼中，肖蓝老师是一个非常具有包容性的老师，在学生们提出各种天马行空的想法时，他总会耐心的鼓励大家多多去尝试，尝试后再根据不同情况提出针对性的指导，为同学们指引进一步发展的方向。
“道虽迄，不行不至；事虽小，不为不成。”在教学的过程中，肖蓝老师严格完成教学目标，发挥艺术教育的引领作用，以培养具有扎实文化基础的艺术专业人才为己任，不断引导学生以艺术的眼光欣赏美、创造美。除了在教学中给予学生们专业上的指点外，肖蓝老师更是他们生活中的人生导师。在学生遭遇低谷期时，他会主动地担当起心灵导师的职责，积极地与学生进行沟通，做好心理疏导的工作。多年前，肖蓝老师的班里有一位性格内向、不爱说话的学生，该生画画认真刻苦，但就是不爱与人交流，喜欢一个人埋头苦画，沉浸在自己的世界中。发现学生的问题后，肖蓝老师有空便和他沟通交流，跑到他租住的画室和他聊天并指导创作，引导学生在生活与创作中多与他人交流和沟通。在肖蓝老师看来，教师除了传授专业知识外，更多地是要和学生进行思想方面的沟通与交流，真正做到立德树人，以美育人。
“肖老师非常尊重学生的想法，经常引导鼓励我们不断创新，多去尝试自己感兴趣的方向，在遇到问题时会启发学生自己解决问题，而不是直接告诉学生怎样去做，我觉得这很能培养学生自身的独立创新能力。”“还记得本科有一次写生课，在临近下课时候，我让肖老师给我看画，但当时模特已经下课离开了教室，肖老师说第二天再帮我看画。第二天上课时，肖老师一到教室就直接走到我面前帮我看画，肖老师总是把学生的事情放在心中，让我深受感动。”肖蓝老师的学生们纷纷回忆与老师相处的点滴过往，“肖老师是一个踏实、自律的人，他一直遵循初心认真的从事着自己热爱的绘画事业，从不会因为潮流流行什么而去追随，老师的心态也十分年轻和积极，很让人尊敬和佩服。”采访中，谈及学业上遇到难题怎么办时，学生们感触最深的便是肖蓝老师总会站在学生的角度去考虑问题，帮助学生们去分析问题，并在解决的过程中融入专业知识，让学生更易于去理解与吸收知识。肖蓝老师会在清晨早早的在教室等候同学们的到来，会在周末也及时回复学生们提出的专业问题，他兢兢业业地为学生们上好每一堂课，耐心地解答学生们学业上的困惑，肖蓝老师对学生们来说是老师亦是朋友，更是照顾他们的大家长。
肖蓝老师说，他只是一名普通的美育教育工作者，在平凡的工作岗位上践行着教书育人的使命与责任，但希望通过自己的言传身教，让学生们热爱中国画，热爱生活，学会发掘自身的兴趣所在并为之努力奋斗，只争朝夕，不负韶华，让翰墨香气和专注的精神伴随一生。肖蓝老师以“择一事终一生” 的执着专注，“干一行专一行”的精益求精，“偏毫厘不敢安”的一丝不苟精神默默奉献在教育的一线，用爱与关怀，与学生共同成长，以敬业爱生、为人师表的精神向我们诠释着好老师的真谛。
个人事迹摘录：
评优评先：
1、2005 年 校“三育人”先进个人
2、2012年 校年度考核优秀
3、2013年 校“三育人”先进个人
4、2015年 校优秀共产党员
5、2021年 校优秀共产党员
教书育人：
目前培养了44名硕士研究生，指导的本科、硕士研究生论文与创作获国家级奖3次，省级奖5次，参加省级以上展览13人次。
爱岗敬业：
在湖美任教26年中，年均完成工作量500课时，主持《工笔人物画-半身像写生》课程获湖北省一流本科课程，主持《古代工笔人物画临摹》课程获9001cc金沙以诚为本校级精品视频课程。主编《经典古画技法实讲-捣练图》，《经典古画技法实讲-韩熙载夜宴图》，《经典古画技法实讲-虢国夫人游春图》三本教材。参加各级展览共七十多次，发表学术论文13篇，举办多次师生教学成果展。
文稿、录音整理：欧泳冲
采访：马天欣 欧泳冲
拍摄：马天欣
指导：肖庆莹
